矗立于洛杉矶市中心的沃尔特·迪士尼音乐厅﹙Walt Disney Concert Hall﹚，建筑主体部分采用不锈钢板铺面，石料作建筑底座，有着坚实的雕塑感。内部音乐大厅明亮、通透，采用纺织品和木料装饰，暖色调墙面及环舞台设置，显得亲切且人性化.运用波浪线条设计天花板以营造出一个环形音乐空间。音乐厅声学环境采纳了日本著名声学工程师永田穗的设计；厅内没有阳台式包厢，全部采用阶梯式环形座位，坐在任何位置都没有遮挡视线感觉。舞台背后还有以一个巨型落地窗供自然采光，音乐会如同在露天举行，室内室外融为一体。 普利兹克建筑奖得主建筑师法兰克·盖瑞（Frank Gehry）的设计代表解构主义的精华，他把解构主义哲学观点融入自身设计风格中，反映出对于现代主义的怀疑，着重对整体性的否定与对个体的兴趣。解构主义建筑家佛兰克盖里于1929年生于加拿大，47年迁居美国，曾经在南加利福尼亚大学和哈佛大学学习深造，在美国和欧洲的设计事务所都工作过。62年开始独立设计生涯。成名作西班牙毕堡古根海姆博物馆97年开幕後，轰动世界，《007》系列电影曾在此地取景。（via:wdch)
被Condé Nast旅行者杂志评为世界上最新奇的5座建筑之一的丹佛美术展览馆（Denver Art Museum） 今年竣工，耗资6000多万美金，可以说是用钱堆起来的，座落于落基山旁，外观由玻璃和金属构成的三角型和不规则多边形组合而成，带有浓厚的科幻主义色彩。
- 当然对于美术展览馆来说，单靠外观出彩是不够的，内部有料也是不可或缺的条件，丹佛艺术馆是全美最新、海拔最高、最具有现代艺术特色建筑的艺术博物馆，也是全美二十家收藏最丰富，艺术教育活动最多的著名博物馆之一。（via:denverartmuseum）
曾经介绍过”来自Stuart Haygarth的装置艺术“，大家肯定领略过巴黎设计师Stuart Haygarth作品的精致和华丽，现在考考大家知道上面这美仑美奂的东东是什么吗？想不到它还能为慈善事业出力吧！Stuart Haygarth又给我们带新作品了，它的来头可不简单，是特意为公益慈善拍卖会准备的，所得收入将用于救济贫困儿童的生活。作品外表由一个圆的塑料胶囊包裹，里面放满了创意的小礼物，利用胶囊的弹性随机跳出礼物，说白了就是一个前卫的自动售货机，当然它对于社会的意义比普通自动售货机大的多。（via:dezeen）
这是由前卫艺术家Janet Echelman创作的“风之舞”（wind choreography）巨型网状编制作品。Janet Echelman的作品风格巨大且透明，但能很好地融入周围环境中。它们经常散落在寻常的城市景色中，选用柔软的、透明的材料，以便使作品能随着气流的变化而自由移动和改变形状，同时能让观众站在下面或里面，有较强的互动性。（via:http://www.echelman.com/）
创意建筑师Herzog & de Meuron为英国博茨茅斯足球俱乐部设计的新体育场，有36000个座位，还包括750套公寓，整个项目预计耗资6亿英镑，由博茨茅斯足球俱乐部和Sellar地产公司联合开发，计划如果顺利批准的话，将于2008年开始改造场地，2009年开始施工，内有大型足球场，商业中心，酒店，购物街和公寓，透过效果图来看，就象一只奇型巨兽卧立码头之上。（via:building）
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